在北方很多地方，每年冬春两季，经常因为大气污染因素造成空气尘埃过重，所以拍摄出来的片子总是模模糊糊的感觉。也可以靠后期增加对比，清晰度缓解模糊的问题。下面，我们就来听听资深摄影师授业解惑。
我想这个问题有多种因素，一是当时空气就不通透，大气尘埃或者污染造成的。第二个是确实对焦存在不清晰状况。先检查镜头是否存在问题，找个通透的天气，拍摄远景和近景之后，把原片放大到100%然后查看，先排除是机器本身问题之后，那么就是天气因素造成的。
拍摄风景照片尽力选择空气通透的时间、地点。当然，空气通透不意味着就是晴天。在北方很多地方，每年冬春两季，经常因为大气污染因素造成空气尘埃过重，所以拍摄出来的片子总是模模糊糊的感觉。也可以靠后期增加对比、清晰度来缓解模糊的问题。
我这里可以分享一个小窍门：有些相机容易测光过曝，可以考虑在曝光时故意欠曝半档或一档，这样效果好很多，不至于那么灰蒙蒙。当然，这个也要看情况而定，并没有什么标准。
摄影来说，前期是拍摄，后期调整是摄影的一部分。所以严格来说，后期是有必要的。但后期并非把照片PS得不成样子，也不是改变原来的面貌。我个人理解的后期应该是不留痕迹，即加强该加强的，减弱该减弱的，不要改变原来光的方向感基础上，微调一些视觉效果，让主题更突出，而不是把原来照片的基本元素都给改变得面目全非。
关于后期用什么软件的问题，Lightroom和Photoshop均可。初期使用建议使用Lightroom更直观一些，尝试着简单的调节一些颜色值、对比、锐度等，改变照片的整体通透感和光感，慢慢来，坚持下来，总会建立属于自己的后期风格。
第一基础肯定推荐《美国纽约摄影学院教材》上下册，这是了解摄影的基础。然后我个人再推荐几本书，关于光的运用、摄影师的思想、摄影师的视界等，写的很好。
但我这里希望分享一个观点：摄影不仅仅是学习技术的过程，更多的是个人的审美、文化综合修养。技术只是基础，想拍出好照片，基础固然重要，但不是决定因素，更多的是属于你自己私人的视角、感受、思想。平日多看一些好片，国内外知名摄影师的片子，思考一下别人为什么这样拍、这样后期，表达的情感和情绪，加入自己的体会，或许提升更快。
建立系统的摄影练习步骤，理清思路我认为是摄影学习第一步。即先从构图开始练习，在一个时间内只练习构图，从远景到近景，从风景到人文，可以使用A档，忽略曝光准确的因素，集中练习1-3个月的构图，争取把自己的构图水平提升到基本忽略日常错误的水平上来。
然后再集中半年到一年的时间，练习准确曝光。玩到最后，应该是相机跟着人走，不是人跟着相机的测光感觉走。人应该对周边环境、光感有了一定的自发感觉。解决了构图和准确曝光的问题，然后再来谈片子的感觉、内涵、思想。任何事物的发展都是一个循序渐进积累的过程，不要渴望一下成为高手，把心态沉淀下来，慢慢拍，慢慢积累，才会发现自己的进步。