在摄影越来越普遍的今天，面对海量作品，如何让自己的作品脱颖而出？你需要提升作品的“观感”。下面介绍12个让照片变得更具观感的小技巧。
透视即近大远小。相机离拍摄对象越近，透视效果越强烈。近距离拍摄能造成很强的视觉冲击力，使用超广角镜头更容易得到强烈透视效果的照片。
尝试不同以往的拍摄角度，让观者看到平时不易见的事物特点，令人耳目一新。
摄影的基本要求是主体清晰。主体清晰锐利会让人看起来感觉很爽快。
背景虚化不仅能突出清晰的主体，虚化的背景本身也有迷人效果。这可能是大家追求大光圈镜头的原因之一。
渐变的场景在生活中并不少见。人的眼睛会被自然吸引，从近及远一直看过去，最终目光锁定在远处的汇聚点（灭点）上。
柔和的逆光打透植物或毛发时，拍摄对象周围会散发出柔和的轮廓光。这种“打透”的“亮”与顺光的“亮”截然不同。不过“死白”盖住主体的逆光应尽量避免。
拍摄直勾勾看着你的眼睛，或者人脸上的沟壑、发须，会让人觉得照片上的人背后有故事，让作品更耐琢磨。
把人物拍得很小而照片依然耐看，说明背景一定是很好的自然或人文景观。大地配上小人物，让人思考人物与环境的关系，感叹“这地方真好”。
有雾的天气拍摄，画面色彩往往变淡或单一，显得干净利落。但若朦朦胧胧看不清楚，反而会让人觉得“脏”。该清晰的地方清晰，加上干净利落的“朦胧”，照片才会“悦目”。
日出前或日落后，若赶上好天气，天上色彩千变万化。记住：天好看的时候要看地面。
人眼看到的世界是由一个个瞬间连接而成，回忆中的画面大多是凝固的。而相机慢门曝光可以将动态元素虚化成轨迹，这是人眼难以看到的景象，自然吸引人们注意力。
格调不够，黑白来凑。黑白照片能提升格调。黑白将所有色彩简化为黑、白、灰的色阶，画面更简洁。人文和人像作品适合尝试黑白，但风光还是彩色更好。
以上是照片拍摄的12个小技巧，希望对您有所帮助。