拍摄梅花常用器材：中焦、长焦镜头，也可带微距镜头；三脚架必不可少；纯色背景布用于遮挡杂乱背景。
梅花是“花不离枝，枝干映花”。梅树枝干玲珑苍劲，极有质感，与梅花色彩对比强烈，利于表现梅花在婉约中透见风骨。梅花既有古朴强健的枝干相衬，更显脱俗。
良好的虚实对比可造就视觉空间，意境源于视觉空间。光圈数值越小（如F2.8）镜头开放孔径越大，景深范围越小；光圈数值越大（如F22）光孔直径越小，景深范围越大。在相机A档（光圈优先模式）或M档（手动曝光模式）下适时选择光圈控制景深，使梅花虚实有度、意境不俗。
梅花的色彩不复杂但姿态千姿百态。借鉴国画中的“留白”（被摄主体只占部分幅面，有意留出画面空间）使场景干净有秩，给观众自由遐想空间，打破以往花卉构图拥挤的视觉感受。也可利用梅树枝干自然延伸的委婉曲线进行构图。若镜头焦距够长，用长焦镜头的画面裁切能力尝试开放式构图（有较强视觉冲击力，展现更多细节）。
梅花色彩清雅脱俗（红、粉、黄、白）。白平衡设置不当导致偏色、曝光不精确形成伪色是真实还原梅花的敌人。应尽量根据现场环境手动设置白平衡，试拍校对。曝光结合背景色彩，参考反差和对比度实施曝光补偿。有点测光功能的相机以梅花为采光点，锁住基准曝光数值。数码相机的实时取景和随时浏览便于把握色彩精准度。
通过视觉对比展现质感：粉嫩花朵与粗糙枝干相映，嫣红花瓣被纯白残雪包裹，极小景深造就清晰花蕊与朦胧叶片。光源角度对营造质感重要：顺光均匀柔和，逆光轮廓炫目，顶光明晰锐利，侧光细节丰富。拍摄梅花通常以侧光为宜。用光无常态，各种光源自有特色，应勤于思考尝试。许多信手可得的东西可改善用光环境：白纸、杂志可作应急反光板；纱巾或卫生纸遮挡可控制闪光灯的“硬”度；脱下深颜色外衣作背景可避免凌乱背景干扰。
第一个层次（自然美）：寻求梅花的高雅风姿。花色有纯白、淡绿、淡红、洒金等，通过色彩、花型、花瓣、花萼及花的开合显示端庄丽质。梅花的枝干在摄影构图中具有特殊作用，是显示梅花气质不可分割的部分。
第二个层次（人文美）：发现梅花的人文韵味。梅花被赋予精神寄托，拍摄时要选择最能表现其寓意的形态色泽，唤起人们对梅花寄意的共鸣。表现淡雅高洁可选一枝拍照，并吸取历代梅花诗词营养为其立意；表现繁华气氛可选大范围中景、远景，以满树繁花表现美的冲击。霜雪与梅花融合更能显示梅花不惧严寒、独步早春的坚强不屈。
第三个层次（光线美）：自然美和人文美必须在适当光线下表现。不同光型有不同效果：侧光有利于表现娇柔质感和立体感；逆光简洁勾勒形状轮廓（产生剔透效果）；侧逆光产生强弱对比；顺光适宜清晰表现形态和色泽（需注意选择更有特点的枝干，避免平淡）。用逆光、侧逆光时梅花的正面、背光侧面常需反光板或闪光灯适当补光。
拍摄梅花要把自然美、人文美和光线美三个层次结合起来。用逆光和侧逆光可以使背景加深、轮廓鲜明，甚至枝干在暗背景前后隐现如幻、花朵在暗背景上浮现。背景要因地制宜，充分运用环境（树木暗影、绿色植被、一片虚幻梅花等）。前景可用近处梅花虚化而成的自然色块，或盘曲劲健的枝干。